Motto: „Sufletul este cel mai important lucru în viață; Vine o vreme când îți dai seama de asta”
Un dublu eveniment cultural artistic a avut loc vineri, 30 iunie, ora 18, în incinta Casei de cultură „Pompeiu Hărășteanu” din Luduș. Prezentarea unui album de pictură cu ilustrație la cartea de versuri „Într-un salon mizer din Occident”, pot spune că este un experiment inedit care a avut un mare impact asupra publicului local și nu numai. Protagoniștii acestui eveniment deosebit sunt doi artiști români, originari din Luduș, care și-au încercat destinele în alte țări, unde și-au creat un drum nou al vieții. Este vorba de poetul Ovidiu Stan, autorul volumului de versuri menționat, și artistul plastic Dora Groza – care a ilustrat acest volum cu picturile sale. La acest eveniment au fost invitați să participe și trei personalități marcante ale culturii județului Mureș, respectiv dl redactor-șef al ziarului „Cuvântul liber” – Lazăr Lădariu, doamna Mariana Cristescu, redactor Secția Cultură a aceluiași cotidian, și domnul Nicolae Băciuț, director al Direcției de Cultură și Artă din Târgu-Mureș.
Moderatorul acestei întâlniri spirituale, doamna Ana Pandrea, profesor și poet, binecunoscut publicului ludușean.
Revenind la cei doi artiști protagoniști, poetul Ovidiu Stan, are mai multe pasiuni artistice. Pe lângă poezie, pe care o practică de la 14 ani, pictează și sculptează, fiind marea sa pasiune. Trăind în Spania ultimii 16 ani, a scris acest volum de poezie, care a fost publicat la Editura NICO din Târgu-Mureș. Acest volum de versuri are un titlu emblematic, fiind în acord cu structura spirituală a personalității acestuia. Marcat de o mare sensibilitate și introvertire, poezia sa este misterioasă, aproape ermetică, având un cod cifrat numai de el știut! Este greu de descifrat dedublarea continuă a sufletului său zbuciumat, duelul dintre pesimismul dureros, tristețea și speranța licărului de lumină pe care-l invocă indirect și timid, într-un viitor incert. O sensibilitate profundă plină de dramatism și angoase, îmbrăcată în accente dure și dureroase, în căutarea continuă a echilibrului spiritual și necesitatea vitală a descoperirii unui drum spre lumină, pace, liniște și împlinire. Cele două forme de artă din acest volum, poezia și pictura, se conjugă armonios și uneori brutal în căutarea unei punți de lumină comune către același destin: fericirea.
Ilustrațiile de carte a poeziilor din acest volum sunt un univers aparte al picturii poetice, atât de expresivă a artistei Dora Groza, cu reședința în Germania, unde și-a întemeiat familia și destinul artistic. Un artist plastic este un artist complex în domeniul artelor, chiar dacă este un autodidact. Cu atât mai mult! Sufletul are nevoie de hrană spirituală, pe care o luăm (gratuit!) cu predilecție din artă, dragoste și credință. Creația plastică a Dorei este încărcată de multă pasiune și emoție, uneori inconștientă, dar de o profundă spiritualitate a spațiului eteric, desfășurată cu imaginație și culoare pe fiecare pânză. Este o pictură vivace, trepidantă a tuturor simțămintelor trăite sau inspirate din viață și propria experiență. Expoziția de pe simeze ne prezintă aproape cronologic o adevărată „poveste de dragoste virtuală” a acestei etape de creație. Povestea începe cu prima încercare incertă și enigmatică (ca toată creația sa) în căutarea „drumului pierdut” pe care-l va regăsi, într-o altă viziune plastică. În lucrările sale cu caracter abstract sau simbolic, se descifrează două dominante: una parapsihologică și alta cromatică. Dominanta cromatică de roșuri într-o gamă bogată indică o puternică dorință de afirmare în artă și o personalitate incisivă, ce nu acceptă înfrângerea!
Culoarea vie și dătătoare de putere, speranță și multă intuiție se modulează într-o libertate deplină de forme și valori. Trecând prin labirintul căutărilor, de la o poveste la alta, în final, totul se organizează spre descoperirea frumuseții luminii eterne, care hrănește sufletul fiecărui artist. Caracterul picturi moderne se îmbină magistral cu prețiozitatea bijutierului rafinat și sensibil, în demersul său spre calea perfecțiunii.
Lucrări: Simbolul vieții; Dimineață de mai; Poveste; Zădărnicii; Controverse.
Libertatea de exprimare și pasiunea cu care o face sunt însușiri dominante în compozițiile sale detașate pe tematici. Mijloacele artistice folosite sunt foarte variate, atât ca tehnică, cât și în cromatică. Colajul, folosind material textil sau lemn, diversifică și mai mult paleta, folosind fronseul mătăsii sau pânzei, cu care se joacă în diferite forme și simboluri de o mare expresivitate.
Lucrări: Steaua sudului; Geneză astrală; Icarus; Joaca a la Picasso; Mendrele vieții; Dansul cuvintelor.
Complexitatea sentimentelor și trăirilor psihice de o mare profunzime, creează în pictura sa tot atâtea subiecte de povești cu feeling, care au un puternic impact asupra privitorului, care știe să le descifreze: Calea pierdută (Lost way); Gânduri; Cuvinte; Zborul; Eu pot schimba lumea; Lacrimile sufletului; Geometria sufletului.
Pictura sa iluzionistă te trimite în unele pânze la subiectul principal – culoarea – în altele, forma geometrică sau ductul, de o expresivitate puternică plină de mistere. Compozițiile au un caracter dinamic alert și plin de o mare încărcătură emoțională.
Lucrări: Dansul ielelor; Drumul crucii; Păsărea Phoenix; Secretul; Cocon; Serenitate; Explozie.
Chiar și peisajul surprins în imagini de anotimpuri este sugestiv, prin dominanta cromatică și forma vag conturată în spațiul natural, din care reverberează un dor adânc „de acasă” ce se poate transfera oriunde în lume: casă la bunici; Anotimpuri; Casă pe lac; Furtună pe mare; Primăvara; Seară de iarnă.
Nu lipsesc nici peisajele solitare cu bărci părăsite, în care natura acvatică e dominantă: Solitudine; Serenitate; Tripticuri marine; Laguna albastră; Singurătate la malul mării.
Nu a omis din palmaresul său plastic compoziții și peisaje citadine foarte sugestive: Metropole; Apus de soare pe Acropole; Metropolă.
Una din cele mai enigmatice compoziții – Disecția unui glonț – pe aceeași pagină a cărții cu poezia, sugerează prin simboluri specifice povestea de viață a poetului Ovidiu Stan, în evoluția sa cronologică, plină de evenimente nefericite, dramatice. Dar speranța e prezentă în lumina caldă, salvatoare pentru destinul său, chiar dacă „glonțul e rănit de moarte”. Lucrarea îi este dedicată poetului. Cei doi artiști, personalități complexe și sincere în tot ceea ce demonstrează prin creația lor, deși la mare distanță unul de altul, au reușit o simbioză spirituală perfectă. Au demonstrat că în viață, oricât de greu ți-ar fi să răzbați, pasiunea și talentul din suflet nu poate fi înfrânt de vicisitudinile vieții. „Talanții” cu care au fost înzestrați de Creator, se manifestă în orice condiții, punând în valoare tot ceea ce e mai frumos și bun în ființa umană: ARTA și IUBIREA, într-o aură de poveste, care merită transmisă și semenilor. Mult succes!